::SKYLINE:: (2017-2018) es un proyecto Site Specific preparado por Kònic Thtr específicamente para cada espacio de exhibición. Pertenece a la serie Espai No Tàctil, un proyecto de creación, investigación y exhibición que tendrá dos años de duración (2017-2018).
Con este proyecto Kònic Thtr aporta a la escena contemporánea un espectáculo específico, original y creativo, en formato de instalación y concierto de arte – nuevas tecnologías, que trabaja el intimismo, la proximidad y la accesibilidad del público.
Descripción_
Espectáculo de danza-concierto interactivo.
Inspirandose en las superficies hiperboloides utilizadas por Gaudí, alzamos un vortex compuesto por unas superficies curvas de proyección para imagen, video y luz. Estos planos nos permitirán definir un espacio escénico, un módulo arquitectural que definirá un espacio interior del módulo y el espacio exterior, distinguiendo dos áreas de acción escénica para la danza, la performance y la música:
Dentro del módulo, acciones interactivas de los performers y/o de algunas personas del público, invitadas a participar. Las acciones se expandirán en imágenes y sonidos al espacio exterior del módulo, alrededor del cual estará situado el público y donde también, se producirá el concierto audiovisual y la danza. La danza evolucionará en torno al módulo y por todo el espacio, creando un diálogo audiovisual entre exterior e interior, intimista, por la proximidad del público.
Concepto_
#12::SKYLINE:: es un proyecto donde a través de la experiencia creativa y lúdica, pretendemos experimentar cómo la arquitectura puede ser un vehículo necesario entre lo artificial y lo natural, que puede establecer la armonía entre Ciudad y Naturaleza.
En ocasiones, en las ciudades nos olvidamos de que somos parte de la naturaleza, si perdemos el nexo/vínculo Ciudad-Naturaleza nos desequilibramos individualmente y colectivamente, nuestro cuerpo experimenta disfunciones psicológicas, dificultades motrices y perceptivas.
VÍNCULO/NEXO INTERIOR-EXTERIOR
En #12::SKYLINE:: pondremos énfasis en la exploración de la percepción táctil y la falta de ella. Un cuerpo/espacio táctil/físico y un espacio mental/psicológico/virtual.
Motivaciones_
El público asistirá a un concierto de danza interactiva que se realizará en directo y verá un espectáculo desde diferentes puntos de vista, compartiendo con los artistas estos momentos en los que el tiempo y el espacio perderán su significado.
Un entrelazado fluir de movimientos, música e imágenes producidas en un Espai No Tàctil. Un encuentro danzado de personajes que nunca se podrán tocar, pero si comunicar a distancia. Música y visuales en directo completaran las escenificaciones.
“Originalidad consiste en volver al origen. Es original aquel que, con sus medios propios vuelve a la simplicidad de las primeras soluciones” [A. Gaudí]
“El arquitecto solo encuentra apoyo en la realidad, a diferencia del poeta, que puede construir un mundo en base a palabras” [A. Gaudí]
Apoyo_
Espai NO Tàctil es apoyado por diversas y remarcadas estructuras internacionales, realizando residencias artísticas y presentaciones en diferentes momentos del proceso. Destacamos la Fábrica de Creación Fabra i Coats de Barcelona, Shadok, Fabrique du Numérique y la Universidad de Estrasburg (Francia), Park Theatre d’Eindhoven (Holanda), TNC2017 y Brucknerhaus de Linz (Austria), NPAPWS2017, Copenhaguen (Dinamarca), Smart City.UNESCO y el 23 Festival Internacional de Arte Video de Casablanca (Marruecos).
